이 영화는 드라마 로맨스 장르에 속하는 것으로, 성격과 더불어 당시 계급 및 젠더 역할 등과 관련된 매리앤의 경험이 사회적 맥락 안에서 미장센과 분장 등 시각적인 방식으로 풍부하게 재현된다. 배우 엠마 톰슨이 각색하고 대만 감독 이안이 연출한 이 영화에서 매리앤의 성격은 이미지로 중점적으로 구현되며 원형의 우아함과 위트는 살린 채 대화는 축소되어 있다. 이는 로맨틱 코미디 영화의 관객과 제인 오스틴의 독자들이 모두 만족할 수 있도록 동시대 관객들의 이해를 얻고자 하는 노력을 기울인 각색 의도와 관련이 깊다. 영화에서 매리앤을 연기한 케이트 윈슬렛은 당시 스무 살의 나이로 격정과 생기를 실감나게 표현하며 열병을 앓은 뒤 브랜든에게 마음을 열 때는 침착한 행동을 통해 심경의 변화를 나타낸다. 이 때 이안 감독은 매리앤의 뒷모습을 클로즈업으로 충분히 보여준 후 그녀가 느리게 브랜든을 향해 고개를 돌리며 그를 마주하는 절제된 리듬을 통해 그에게 마음을 연 매리앤의 태도를 간결하게 표현한다. 또한 매리앤은 배경 요소와 집의 이미지를 통해 구현되는데 그녀의 개방적인 성격과 열정을 대변하하게끔 그녀는 주로 악기와 함께 한 프레임에 담기거나, 열린 창문 근처 혹은 야외에서 등장한다. 또한 가장 진폭이 큰 사랑의 감정을 경험하는 매리앤을 드러내는 또 다른 요소는 노래이다. 영화 속에서 매리앤은 17세기의 시를 바탕으로 작사 작곡된 노래를 부르는데, 이안 감독은 이 시가 함의하는 이성과 감성의 이원성이 함축적으로 원작과 영화를 반영한다고 밝힌다. 또한 매리앤을 드러내는 의상과 분장의 경우 18세기 말 영국에서 유행하던 고대 그리스 미술 풍의 곱슬머리가 특징적이다. 대조적으로 소박하고 정갈한 인물 엘리너의 경우 단순한 디자인의 모자나 액세서리를 사용하며 허영심 많고 얄팍한 패니의 호화로운 드레스와 대비된다. 가족 드라마와 사회 풍자 코미디를 엮는 데 재능을 보인 이안 감독의 연출은 사회적 제약 속에 살아가는 경험을 현대관객에게 납득 시키려고 한다. 영화는 사회적 계급에 따른 생활의 제약을 드러내고자 하며, 윌러비에게 거절당하는 매리앤의 상황이 공개적 상황으로 각색된 것은 그녀가 느끼는 수치심이 단순한 개인적 감정이 아니라 사회적 성질의 것임을 더욱 강하게 드러내고자 함이다. 남성 인물들이 등장하는 장면은 전원 지역을 자신감 있게 가르는 야외 장면이 다수인 반면, 여성 인물들은 실내 장면으로 제한되어 당시 성 역할의 차이를 간접적으로 드러낸다. 영화의 마지막인 매리앤의 결혼식 장면에서는 금 동전을 공중에 날리는데, 이는 결혼과 돈의 만남을 시각적으로 마무리한 부분이다. 외부인의 시선으로 서구 사회를 바라본 작품으로 고전의 틀을 벗어나지 않으면서 오늘날의 시선으로 변용한 작품으로 평가받는다. \r\n관련자료: https://www.youtube.com/watch?v=nEJKLKKO0uY