영화의 캐서린 언쇼는 거칠고 당차지만, 동시에 여린 인물로 표현된다. 그녀는 거친 주변 환경과 호흡하는 인물이며 이에 따라 대사가 많이 주어지지 않으며 이에 따라 행동을 통해 캐서린 언쇼가 표현된다. 영화는 캐서린 언쇼와 히스클리프의 유년기를 담은 1부와 히스클리프가 떠난 후 돌아온 뒤의 2부로 나뉘어져 있으며 두 명의 배우가 캐서린 언쇼를 표현한다. 쉐넌 비어가 연기하는 소녀시절의 캐서린 언쇼는 순수함과 거친 면이 더 강조되는 데 비해 성숙한 캐서린 언쇼는 병약하고 여린 모습이 드러난다. 특히 어린 시절의 캐서린 언쇼는 새의 깃털이나 말 갈퀴를 섬세하게 느끼고 속삭이듯 노래하지만 히스클리프의 상처를 혀로 치유할 정도로 과감하다. 이 영화의 특징은 온전히 히스클리프의 시점으로 찍혔고 최초로 그를 흑인으로 상정했다는 점이다. 그의 시점에서 본 캐서린은 더욱 더 강렬하고 아름답다. 영화는 히스클리프를 인종적·계급적으로 소외된 입장으로 그려 정치적인 논의를 확장시킨다. 대폭 생략된 대사 덕에 캐서린을 비롯한 인물의 표현에 자연 환경이 중요해진다. 요크셔 황야는 그 음침함과 어둠이 날 것 그대로 화면에 담겨 캐서린과 히스클리프의 소통의 장이 되며, 캐서린의 정체성의 일부가 된다. 관객은 극 사실주의적으로 표현된 풍광의 거친 질감과 소리, 혹독하지만 아름다운 환경 속에 캐서린이 체감했을 고독과 히스클리프와의 소통의 순간을 느끼게 된다. 또한 아놀드 감독은 핸드 헬드 촬영, 클로즈업, 슬로우 모션 등을 통해 캐서린의 감정과 히스클리프의 반응을 섬세하게 그려낸다. 원형콘텐츠와 달리 영상 언어에 충실하게 각색한 영화는 황야의 거친 느낌을 살리는 영상과 사운드가 돋보인다. \r\n관련자료: https://www.youtube.com/watch?v=3-b0DBepmgo