본 연구의 목적은 해방 이후 남·북한의 신민요 및 양·국악의 혼종적 음악하기(hybrid musicking)가 각기 어떻게 전개되었는지를 비교 고찰하는데 있다. 비교 고찰하는 방법으로 한국전통음악적 요소와 서양음악적 요소의 혼종 양상이 각각의 사회체제 및 문화적 맥락 속에 ...

본 연구의 목적은 해방 이후 남·북한의 신민요 및 양·국악의 혼종적 음악하기(hybrid musicking)가 각기 어떻게 전개되었는지를 비교 고찰하는데 있다. 비교 고찰하는 방법으로 한국전통음악적 요소와 서양음악적 요소의 혼종 양상이 각각의 사회체제 및 문화적 맥락 속에서 어떻게 전개되었고 악곡 600여곡을 분석하여 음악양식면에서 공통점과 상이점이 무엇인지를 밝히고자 한다.
본 연구의 주된 문제의식은 해방이후 남·북한 양쪽에서 공히 한국전통음악과 서양음악의 융합을 통한 혼종화(hybridization)가 광범위하고 다양한 형태로 전개되었음에도 불구하고 이러한 음악현상을 탈식민주의 문화이론에 근거한 혼종성 담론에 초점을 맞추어 비교 연구된 시도가 없다는 데 있다. 특히 본 연수에 들어가기 앞서 주목할 점은, 남한과 북한의 음악하기(musicking)가 자본주의와 사회주의의 체제만큼이나 다르게 전개되었고 그 음악적 결과물에서도 상당한 이질감이 형성되었음에도 불구하고, 다른 한편으로는 20세기 이후 전면화된 서구-비서구의 위계적·수직적 문화 지배 구조 내에서 민족문화유산으로서의 전통음악을 어떻게 계승할 것인가라는 문제에 대해서는 공통적인 과제를 안고 있다는 것이다. 즉 남·북한이 각각 자본주의와 사회주의 체제하에서 서로 다른 음악문화를 전개시켜 옴으로써 그 이질성이 극복되기 어려울 만큼 표면적으로 커다란 간극을 가지고 있어 보이나 ‘전통과 현대’라는 담론 차원에서 보면 남·북한 모두 ‘전통의 현대화’라는 과제를 껴안은 채 서양과 동양의 충돌 및 조화, 전통에 대한 ‘지양’(止揚)과 ‘지향’(指向)의 양가(兩價)적 입장을 가지고 있으며 전통음악에 대하여 계몽과 쇄신의 경계 속에서 줄타기를 해오는 등 근본적 차원에서의 공통점을 가지고 있음을 알 수 있다. 남·북한의 혼종적 음악하기에 대한 비교 연구 및 이의 역사적 기원으로서 일제강점기 신민요의 혼종성을 연계시켜 고찰하는 작업은 남 ·북한의 이질적인 사회체제를 뛰어넘어 공히 담보해햐 할 음악적 차원에서의 민족적 과제, 즉 민족문화 유산으로서의 전통음악을 현대화시키고 서양음악과의 접목 및 융합에 대한 음악 담론과 실천의 핵심적 사안이 무엇인지를 꿰뚫을 수 있다고 사료된다. 이것이 해방이후 신민요와 혼종적 음악하기에 대한 남 ·북한 비교 연구의 목적이다.

남·북한 혼종음악의 비교 연구는 해방이후 지난 50여 년 동안 각기 상이하게 진행해왔으나 문제의식의 기저에 공통적으로 작용하고 있는 ‘전통음악의 현대화 및 서양음악의 토착화’라는 한국음악의 근대성 담론에 대하여 종합적인 시각을 마련하고 통일이후의 음악적 좌표 ...

남·북한 혼종음악의 비교 연구는 해방이후 지난 50여 년 동안 각기 상이하게 진행해왔으나 문제의식의 기저에 공통적으로 작용하고 있는 ‘전통음악의 현대화 및 서양음악의 토착화’라는 한국음악의 근대성 담론에 대하여 종합적인 시각을 마련하고 통일이후의 음악적 좌표 및 방향을 모색하는데 중요한 실마리를 제공할 것으로 사료된다. 특히 북한의 새로운 민요 500여곡과 남한의 신민요 및 창작국악가요 등 100여곡을 음악양식적 차원에서 비교 분석하는 방대한 규모의 연구작업으로서 통일음악이라는 비젼하에 남북음악을 종합적으로 연구하는 학문적 기초 자료로 유용하게 사용될 것이며 남북 음악교류의 레퍼토리 개발 및 통일음악교재 개발 등과 같은 국가적 차원의 응용분야에도 기초 자료로 활용될 수 있을 것이다. 본 연수 결과에 대한 기대효과로는 첫째, 북한의 민요 연구에 대한 새로운 접근 방법 및 시각이 확보될 것이다. 그간 북한의 민요 연구는 민요학자 및 전통음악학자들에 의해 전통민요와의 계승성 및 변질에 대해서만 논구되어 왔으나 북한의 새로운 민요가 양악을 수용하면서 어떻게 음악적 변용을 겪었는지에 대한 관점에서는 접근되지 않았다. 둘째, 남한의 대중가요사 서술에서도 갈래별 접근이 아닌 음악담론 및 음악실제적 양식 접근에 의한 기술(記述)이라고 하는 새로운 지평을 여는데 도움을 줄 것으로 사료된다. 본 연수의 결과를 활용하게 되면 갈래 및 장르의 고착화 및 정형화된 이해를 넘어서서 아티스트와 작곡가의 음악적 실험으로서의 장르간· 재료간 상호작용 및 교섭양상을 살피는 접근법을 마련할 수 있게 되고 특히 외래음악의 이식사로만 이해되어온 한국 대중가요의 흐름을 자생성과 이식성의 상호 연관성이란 담론속에서 새롭게 재구성할 수 있을 것이다. 세번째 기대효과로는 남· 북한 연구에 대한 통합적 시각을 마련하고 이에 대한 기초 자료로 활용될 수 있다는 것이다. 남·북한 창작민요 및 대중가요의 공통점과 상이점을 추출하는 일은 남·북한을 하나로 아우르는 한반도 전체의 통일 음악사를 서술하는데 있어서 매우 중요한 1차 연구자료로 기능할 것이다. 마지막으로 실천적이고 응용적 차원에서 남북교류의 음악적 레퍼토리 및 통일 교재 개발, 남북한 문화적 동질성 회복을 위한 객관적 실체 파악 및 이해 등에도 다양하게 활용될 수 있을 것으로 보인다.

본 연수를 통해 해방 이후 20세기 중반을 경과하면서 남한과 북한의 혼종적 음악시도 중 신민요 및 창작민요와 관련된 음악적 특징을 고찰하려고 한다. 그 구체적인 연수 내용은 다음과 같은 네가지 문제제기를 다룸으로써 이루어질 것이다.
첫째, 일제강점기 유성기 ...

본 연수를 통해 해방 이후 20세기 중반을 경과하면서 남한과 북한의 혼종적 음악시도 중 신민요 및 창작민요와 관련된 음악적 특징을 고찰하려고 한다. 그 구체적인 연수 내용은 다음과 같은 네가지 문제제기를 다룸으로써 이루어질 것이다.
첫째, 일제강점기 유성기 음반을 통해 만들어진 신민요적 음악하기 즉 양·국악 혼종적 음악하기는 1945년 이후 남한사회에서 어떠한 경로로 계승되었는가. 둘째, 일제강점기에 성행했던 신민요가 북한사회의 문화예술 이념 및 정책 속에서 어떻게 평가 및 인식되었고 그 후예로서 ‘민요풍의 노래’가 어떤 양상으로 창작되었는가. 셋째, 남한의 혼종적 음악하기와 북한의 혼종적 음악하기가 각기 상이한 정치체제 및 문화맥락에도 불구하고 어떠한 문제의식을 공유하고 있으며 그 음악적 실천 방법은 어떠한 공통점을 가지고 있는가. 넷째, 남한의 신민요 및 국악가요, 포크 뮤지션들의 전통민요 수용과 북한의 신민요 및 그 후예로서 ‘민요풍의 노래’가 음악양식적으로 각기 어떤 특징을 가지고 있으며 어떠한 변별점을 가지고 있는가 .
본 연구는 이러한 4가지의 문제제기 속에서 연구 내용을 전개하고자 하는데 첫째와 관련되어서는 남한의 대중가요에서 나타나는 혼종적 음악하기와 국악계에서 시도된 국악가요의 전개과정을 살펴보려고 한다. 전자는 1950년대부터 1970년대까지 대중가요계에서 불려진 신민요를 대상으로 할 것이다. 즉 황정자·김세레나·황금심· 하춘화 등에 의한 신민요 리메이크(remake) 및 창작신민요와 미국의 포크 리바이벌의 영향하에 1970년대 한국청년문화의 기수로 부상했던 싱어송라이터들의 ‘한국적 포크’의 전개 양상을 살펴보고자 한다. 또한 신민요가수들에 의해 불려진 새로운 신민요는 무엇이 있으며 그 음악적 특징은 무엇인가 등을 고찰할 것이다. 또한 국악계에서 김영동과 그 이후 황의종, 채치성 등의 국악가요의 전개양상도 고찰하여 이러한 음악실천 및 음악 양식이 대중가요계의 신민요 가수들의 노래와 어떻게 같고, 또 다른지를 비교할 것이다.
연수내용의 두번째 문제와 관련하여서는 북한에서 해방이후 일제강점기 만들어진 신민요 중 어떤 노래들이 채택되었고 채택된 노래들 중 원작 그대로 불린 것과 개작한 형태로 전해진 것들을 조사하고 개작의 양상을 구체적으로 고찰하고자 한다. 나아가 북한의 창작민요라 할 수 있는 ‘민요풍의 노래’를 대상으로 하여 그 음악적 특징을 선법, 장단, 가사 및 노래 주제면에서 살펴보고자 한다.
연수 내용의 첫번째와 두번째 문제가 남한과 북한의 혼종적 음악하기에 대한 개별적 연구라면 세번째와 네번째는 첫번째와 두번째의 연구를 토대로 하여 상호 비교 종합하는 부분에 해당한다. 세번째 문제와 관련해서는 남·북한이 분단 이후에도 공통적으로 떠안았던 과제, 즉 20세기 들어 아도르노식의 표현을 빌자면 ‘제2의 자연’이 되어버린 서양의 조성음악의 토착화 및 전통음악의 현대화 및 비판적 계승이라는 담론이 구체적으로 어떻게 발현되었는지를 검토하려고 한다. 네번째 연수내용은 세번째 항목에서 다루어진 전통의 현대화 담론 혹은 서양음악과 전통음악의 융합을 통한 민족음악의 건설이라는 거대 담론이 음악 텍스트상에서, 혹은 음악연주 실제과정에서 어떻게 구체화되어 음악적 결과물을 만들어내었는지에 대한 실증적 음악분석 및 음악해석학적 고찰과 연관된다. 이 항목에서는 한양합주와 배합관현악의 비교 검토 및 노래의 악곡분석을 종합하여 음악 양식적 특성을 비교 검토하는 등의 음악분석적 작업을 구체화시킬 것이다.
이상에서 연수 범위는 남한에서 50-70년대까지의 신민요 가수들에 의해 불려진 신민요, 70년대 이후 모던 포크 뮤지션들에 의해 불려진 민요적인 포크, 70년대 후반이후 국악계에서 국악작곡가들에 의해 갈래화된 국악가요로 한정된다. 북한에서는 일제강점기에 불려진 신민요 중 해방이후에도 북한당국에 의해 용인된 신민요와 주체문예이론에 근거하여 새로 창작된 ‘민요풍의 노래’를 대상으로 한다. 노래는 아니지만 노래 반주에 사용된 한양합주와 배합관현악, 보천보전자악단의 연주 형태 역시 연수 범위에 포함된다.
본 연수의 방법으로는 실증주의적 연구 방법으로 문헌 고찰과 음원 채보 및 악보 분석을 채택할 것이고 그 뒤 남한과 북한의 민족 음악 혹은 전통의 현대화 담론을 비교 검토하고 음원 분석을 토대로 한 음악적 특징을 비교 고찰함으로써 공통점과 상이점을 논구할 것이다.